12月31日晚，2019深圳新年音乐会在深圳音乐厅举行。
　　一曲热情奔放的《狂欢节序曲》拉开2019深圳新年音乐会的序幕。12月31日晚，中外名曲荟萃深圳音乐厅，激情奏响新年祝福。省委副书记、深圳市委书记王伟中，市长陈如桂，市政协主席戴北方与社会各界代表一同观看了演出。
　　新年音乐会由深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥林大叶执棒。小提琴演奏家宁峰和深圳交响乐团合作为观众献上圣·桑的《引子与回旋随想曲》、维托里奥·蒙蒂的《查尔达什》。手风琴演奏家毛俊澔带来了《我的祖国之天山音画》。伴着小约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河圆舞曲》的悠扬旋律，舞蹈家邱思婷、张尧联袂表演了曼妙的芭蕾。旅奥女高音歌唱家宋元明深情唱响《我爱你中国》，意大利男高音歌唱家皮耶罗·朱利亚奇用一曲《我的太阳》向新的一年致意，两位歌唱家还一起演唱了歌剧《白毛女》选段《扎红头绳》、《茶花女》选段《饮酒歌》。
　　精彩的演出，让昨晚的深圳音乐厅成为欢乐的海洋。当演出单上最后一曲《曼博舞》奏响时，全场观众和着欢快的节奏挥舞起荧光棒，深圳交响乐团的演奏家们用不同的语言大声向观众祝贺新年好。在观众不舍的掌声中，演奏家们特地加演一曲，并全体起立奏完最后一个音符。余音袅袅，音乐会圆满落幕，全场观众报以长时间的热烈掌声。
　　市领导高自民、吴以环参加活动。

来源：深圳特区报

指挥：林大叶

　　又是一年辞旧迎新时，怎样告别2018年、迎接2019年最有仪式感？在交响与歌舞汇聚的音乐殿堂，和音乐家们携手倒数，相信这样的跨年夜定会让你心潮起伏、久久难忘。12月31日19：30和22：30，深圳交响乐团将在其音乐总监、青年指挥家林大叶执棒下，在深圳音乐厅为观众接连送上两场精彩演出：2019深圳新年音乐会以及华润银行之夜·2019深圳跨年音乐会，陪伴观众迎接新年的钟声。

　　深交年末“例牌菜”：两场音乐会跨年

　　算上今年，这已是深圳交响乐团连续第三年实行“双响炮”式的音乐会跨年。通常，各地各家乐团都会在新旧之交举办新年音乐会，但在同一晚同个场地连续举办两场的情况十分罕见。深交此举，最初是因为该团每年的新年音乐会一票难求，为尽量满足乐迷需求，深交团长聂冰和同事们另辟蹊径想了这个办法，结果这一创新叫座又叫好，就延续下来，成为深交年末的“例牌菜”。

　　想象一下，在醉人的古典乐声中、神圣又温馨的气氛下，与亲人伴侣或知己好友，共同在音乐厅倒数跨年，迎接新一年的希望和崭新的生活，这种仪式感，是不是特别棒。据深交团长助理黄光强介绍，两场音乐会间隔约1小时，曲目编排一样，精选中西方经典作品，团方还会特别设计，在即将敲响零点钟声时刻，请台上的艺术家和台下观众互动，一起倒数，共同翻开2019年的新篇章。

　　宁峰、邱思婷接连登场，德沃夏克、威尔第名曲奏响

　　这一晚，将是融汇交响和歌舞的音乐嘉年华。既有深圳交响乐团带来古典乐狂欢、回旋悠扬的小提琴独奏与手风琴独奏，乐声沉醉；也有优雅浪漫的芭蕾，纯正和谐的男女高音独唱与二重唱，声入人心。大咖们依次登场，阵容堪称豪华：两场音乐会均由林大叶指挥，这位青年才俊曾获得第六届乔治·索尔第爵士国际指挥大赛冠军，是首位获此殊荣的中国人。此外，当晚担任小提琴独奏的是帕格尼尼国际小提琴比赛冠军得主、知名小提琴演奏家宁峰。

　　还有法国图卢兹国际声乐大赛第一名、旅德女高音歌唱家宋元明，被誉为“拥有犹如小提琴琴弦般柔韧而充满表现力身体的东方天鹅公主”的旅德芭蕾舞蹈家邱思婷，屡获大奖的男高音歌唱家皮耶罗·朱利亚奇，中央芭蕾舞团独舞演员、国家二级演员、青年舞蹈家张尧，德国克林根塔尔国际手风琴比赛演奏家组第一名、青年手风琴演奏家毛俊澔，都将登台献艺。

　　德沃夏克、圣桑、伯恩斯坦、约翰·施特劳斯、威尔第……多位作曲家的经典作品将在这两场音乐会奏响，让乐迷听个过瘾。其中，德沃夏克《狂欢节序曲》作为音乐会的开篇，被率先奏响。随后，宁峰带来小提琴独奏圣桑《引子与回旋随想曲》、维托里奥·蒙蒂《查尔达什》。男高音皮耶罗·朱利亚奇献上的独唱《重归苏莲托》《登山缆车》《我的太阳》都是大众耳熟能详的曲目。在约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河圆舞曲》的乐声中，邱思婷、张尧舞动翩翩芭蕾。毛俊澔则送上手风琴独奏曲《我的祖国之天山音画》。有意思的是，女高音独唱宋元明还将联袂皮耶罗·朱利亚奇唱响民族歌剧《白毛女》选段《扎红头绳》和威尔第歌剧《茶花女》选段《饮酒歌》。

来源：深圳晚报

　　新年期间，深圳音乐厅将接连5天为观众奉上6场交响音乐会，来自中国、德国、苏格兰、奥地利、日本的5个知名乐团将呈现各具特色的演出，为鹏城的新年增添一份精彩。

　　12月29日，来自德国的巴登-符腾堡爱乐乐团将在指挥伯恩哈德·艾波斯特恩的率领下、携手旅德青年钢琴家万捷旎，带来“招行之夜·德国巴登-符腾堡爱乐乐团2019新年音乐会”，献演罗西尼《威廉•退尔序曲》 、拉威尔《G大调钢琴协奏曲》、贝多芬《第五交响曲“命运”》。

　　本场音乐会担任钢琴独奏的青年钢琴家万捷旎现读于耶鲁大学音乐学院，师从耶鲁大学音乐学院院长、钢琴家罗伯特·布洛克教授。曾获德国斯坦威青少年钢琴比赛一等奖、全德青少年钢琴比赛头奖等国际大奖的她还被德意志联邦共和国教育部授予“德国各界百名青少年精英”称号，近年来也多次与国内外的知名交响乐团合作。

　　作为日本杰出女指挥家，西本智实有着许多“荣誉称号”——她被美国《新闻周刊（日文版）》评选为“在全球受尊敬的100名日本人”之一、被评选为“世界优秀青年领军人物”。她毕业于大阪音乐学院和圣彼得堡国立音乐学院，曾担任俄罗斯交响乐团的首席指挥及艺术总监；2006年，西本智实带领乐团到日本7个城市进行巡回演出，并奠定了她世界级指挥家的地位。

　　目前，西本智实担任Illuminart爱乐乐团的首席指挥兼艺术总监，乐团成立至今只有6年时间，已迅速成长并活跃在世界各国的舞台上。12月30日，西本智实领衔Illuminart爱乐乐团莅深演出，献上柴可夫斯基两部代表作及德沃夏克第九交响曲《自新大陆》，演绎恢弘与浪漫交织的交响盛宴！

　　跨年夜，深圳交响乐团将用两场歌舞盛宴来陪伴观众迎接新年的钟声。乐团成立于1982年，沐浴着改革开放的春风，如今已跻身中国优秀职业乐团的行列，在国内外乐坛树立了艺术地位。自1987年起，乐团每年进行巡回演出，演出足迹遍布世界各地，广受好评，还受邀参加了意大利米特费斯特音乐节、西西里岛贝利尼音乐节、法国第纳尔音乐节等知名艺术节，均获赞誉。

　　12月31日，深圳交响乐团将在林大叶的指挥下带来两场新年音乐会，与屡获大奖的男高音歌唱家皮耶罗·朱利亚奇、曾获法国图卢兹国际声乐大赛第一名的旅德女高音歌唱家宋元明、帕格尼尼国际小提琴比赛冠军得主宁峰、被赞誉为“拥有着犹如小提琴琴弦般柔韧而充满表现力身体的东方天鹅公主”的旅德芭蕾舞蹈家邱思婷、青年手风琴演奏家毛俊澔以及青年舞蹈家张尧，呈现德沃夏克、圣桑、伯恩斯坦、约翰•施特劳斯、威尔第等作曲家的经典作品，与观众共度跨年夜，在19:30和22:30呈现“2019深圳新年音乐会”及“华润银行之夜·2019深圳跨年音乐会 ”

　　元旦当天，我们将迎来拥有127年历史的皇家苏格兰国家交响乐团，如今乐团在历届指挥的带领下逐步发展，享誉全球，其录音作品曾两次获得法国金音叉奖交响乐作品奖及8次格莱美奖提名。

　　此次执棒1月1日新年音乐会的是丹麦指挥家托马斯·桑德加德，他曾指挥伦敦爱乐乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、伦敦交响乐团、莱比锡格万豪斯管弦乐团等，还曾带领多个乐团进行巡演；2011年，他被授予丹麦的“英格丽皇后荣誉奖”。

　　本场音乐会还得到了极具号召力的小提琴家尼古拉·本尼黛蒂的倾情加盟，她备受瞩目的音乐才能和生动的表现力吸引了许多观众，成为当今最具影响力的古典艺术家之一。

　　维也纳莫扎特乐团创建于1986年，创建人Gerard Gruenbacher是一名出色的黑管演奏家，曾担任维也纳国家歌剧院交响乐团（维也纳爱乐乐团）的黑管音乐家，他对维也纳音乐和对莫扎特的推崇让乐团保持了最纯正的音乐，乐团致力于研究和演奏维也纳古典音乐大师莫扎特的作品，为发扬光大维也纳的音乐传统和文化遗产做出了卓绝的贡献。

　　1月2日，指挥家安德拉斯·迪克将携手女高音歌唱家米莱娜·阿尔索夫斯卡和男中音歌唱家索科尔·阿兰尼，与身穿历史服装、头戴长卷发头套的乐团艺术家们一起，带来整场莫扎特作品音乐会，包括《费加罗的婚礼》《魔笛》《唐·乔万尼》等作品及选段。此次巡演也是这支维也纳金色大厅常驻乐团的首次来华巡演，他们将传承卓越历史，奏响经典之声。

来源：南方日报

　　几乎每个琴童的学习生涯里都有一个理查德·克莱德曼。即便不学琴，80后的“听觉记忆”里也少不了一个理查德·克莱德曼。他被称作“钢琴王子”，是浪漫和优雅的代名词。12月15、16日晚，理查德·克莱德曼在深圳音乐厅举办了“浪漫辉煌40年——理查德·克莱德曼全球纪念巡演音乐会”深圳站的演出。演出门票早早售罄，现场座无虚席，人气高涨。1953年出生的理查德·克莱德曼已迈入耳顺之年，记忆中那位金发碧眼的王子，已渐渐老去，如今已是一位温和睿智的长者。16日下午，音乐会开始前，本报记者特别对理查德·克莱德曼进行了专访。

“学琴要开拓视野多动脑筋”
　　理查德·克莱德曼5岁开始学琴。1959年，6岁的理查德·克莱德曼指法已非常纯熟流畅，被誉为天才，后进入巴黎国立音乐学院学习，是标准的“别人家的孩子”。1976年，为电视剧配乐，独奏了《给爱德琳的诗》。同年，被法国唱片制作商看中，邀请参与钢琴专辑的制作。1977年，到北海来独奏拍摄钢琴《水边的阿狄丽娜》MV，引起巨大轰动，从此开启了浪漫辉煌的职业钢琴家生涯。
　　在中国，几乎每一位琴童都弹过理查德·克莱德曼的曲子。采访中，理查德·克莱德曼还饶有兴致地翻阅了一本中文版琴谱书，蓝色的封面上鲜明地烫印着他的大照片。尽管这些琴谱书都未获授权，但是好脾气的理查德·克莱德曼并没有表现出不悦。他说，自己的音乐能够带给人快乐，让小琴童们乐于学习，这令他十分高兴。据悉，这次在深圳的音乐会上帆漪钢琴艺术中心选送的小琴童与理查德·克莱德曼同台演奏，理查德·克莱德曼对小琴童们的表现连连点赞。
　　对于中国当下高温不退的“钢琴热”，理查德·克莱德曼表示，让孩子学习音乐，这是好事。“家长们能够有这样的意识，是非常好的。”不过他建议，琴童们在学琴的过程中，一定要动脑，开拓视野，多听多看，找到适合自己的路。

“我并不是一个浪漫派”
　　多年以来，理查德·克莱德曼一直是“优雅”“浪漫”的代名词。但在当日的采访中，他本人却否认了这个说法。他说，或许这些标签，是观众在观看他的演出时赋予他的，实际上，从他的个人生活经历和现实认知上讲，他并不是一个浪漫派。练琴是一条艰难的道路，时至今日，理查德·克莱德曼依然保持着每日练琴的习惯。理查德·克莱德曼说：“真正的优雅是有担当。是对自己的热爱负责，是让爱人感受到自己无微不至的关怀。那些花哨的浪漫举动，是华而不实的。”
　　从艺数十载，理查德·克莱德曼的作品涵盖领域非常广阔。不过令人不解的是，在中国流行的曲目，还是几十年前他成名时的作品。实际上，他进行过多种尝试。除了一些轻快浪漫的轻音乐，理查德·克莱德曼个人非常喜欢爵士乐。他也尝试了很多流行音乐的改编。他坦言，已惯于古典音乐评论界对他的批评，指自己“令乐评人不安，因为他们往往无法将自己归类到某个音乐类型”，因直指自己“并非古典钢琴家，也不配这个称号，但从来都享受自己的音乐风格”。
　　对于别人的看法，理查德·克莱德曼表示，永远无法令所有人满意。克莱德曼还多次改编中国乐曲，不仅有《梁祝》《山歌好比春江水》，还有《花心》《爱如潮水》等流行音乐，他还曾为中国谱写《魅力中国情》和《诗意奏鸣曲》，这些乐曲也经由克莱德曼传播到世界各地。“我弹奏中国乐曲时，国外观众是不知道的，但因为这些音乐很好听，所以观众也很喜欢。”克莱德曼说，改编中国乐曲是因为这些乐曲打动了他，“像《梁祝》，它的旋律非常优美。”

来源：深圳特区报

　　12月21日，深圳交响乐团将携手百年老团英国BBC威尔士国家交响乐团，在深圳音乐厅为乐迷献上一场“特别制作”，演奏格林卡《鲁斯兰与柳德米拉》序曲、李斯特《第一钢琴协奏曲》、德沃夏克《第八交响曲》。值得一提的是，执棒本场音乐会的是年轻的中国女指挥家张弦。

百年老团中国巡演终点站

　　BBC威尔士国家交响乐团是英国广播公司（BBC）旗下五大乐团之一。近百年来，该乐团始终是威尔士文化景观的核心，扮演着广播交响乐团与国家级交响乐团的特殊角色。在首席客座指挥张弦、桂冠指挥尾高忠明以及合作作曲家沃特金斯组成的艺术团队带领下，演出足迹遍及威尔士及英国各地。

　　该团还大力推广当代作曲家和音乐家的作品。乐团演出常年在BBC、BBC威尔士英语台及威尔士语台播放。在两年一度的BBC卡迪夫世界声乐大赛、一年一度的BBC逍遥音乐节上，该乐团均为主力。

　　本场演出是BBC威尔士国家交响乐团2018年中国巡演的最后一站，12月22日他们还将与深圳交响乐团进行一场足球友谊赛。

年轻女指挥家张弦执棒

　　年轻的女指挥家张弦出生于中国丹东，20岁时以指挥的身份在中央歌剧院首度登台。2002被任命为纽约爱乐乐团助理指挥，后晋升为副指挥，并成为该乐团首位“托斯卡尼尼奖”荣誉和奖金获得者。2009年到2016年，张弦担任意大利米兰威尔第交响乐团音乐总监，任期结束后继任终身荣誉指挥。2016年9月，张弦出任BBC威尔士国家交响乐团与合唱团首席客座指挥，成为BBC旗下交响乐团的女指挥。

　　担任本场李斯特《第一钢琴协奏曲》独奏的是钢琴新秀耿智苗，这位“00后”出生于深圳，2011年成功举办第一场个人音乐会，2017年在第五届KAWAI亚洲钢琴大赛中获最佳表演奖。

来源：深圳晚报

　　12月13日，由挪威作曲家兼键盘手罗尔夫·劳弗兰和爱尔兰小提琴手家菲奥诺拉·莎莉组成的新世纪音乐风格乐队神秘园将来到深圳音乐厅，带来他们独具特色的音乐作品。
去年10月，神秘园乐队曾登陆深圳音乐厅，带来了他们出道20多年期间的 20 余首经典作品，门票在演出前数月已经售罄。这一次，老朋友+新曲目，神秘园将带来《神秘园之歌》《夜曲》《你鼓舞了我（You Raise Me Up）》《忆游红月》等经典的旋律。
　　1994年，挪威作曲家罗尔夫·劳弗兰和小提琴家菲奥诺拉·莎莉在欧洲歌唱大赛中相遇，相同的音乐理念和执着的音乐追求让他们一拍即合，组成了神秘园乐队。如今，只要一提到神秘园，大家就会想起他们的经典作品《你鼓舞了我（You Raise Me Up）》。2004年，乔许·葛洛班凭这曲由罗尔夫·劳弗兰作曲，布伦登·格雷厄姆作词的作品获格莱美奖“最佳流行男歌手”提名，大受欢迎，之后这首震撼人心的作品还获得了第36届圣鸽奖“年度之歌”提名，是2004年最受欢迎的作品之一，翻唱的版本多达125个。这首蕴含着深刻意义的歌曲传唱至今，被奉为经典之作，在本次的音乐会中也会为观众呈现。

来源：深圳特区报

　　12月13日，成名于上世纪90年代的新世纪音乐风格乐队“神秘园”将来到深圳音乐厅，带来他们独具特色的音乐作品。观众可欣赏到《神秘园之歌》《夜曲》《你鼓舞了我（You Raise Me Up）》《忆游红月》等经典旋律。
　　“神秘园”由挪威作曲家兼键盘手罗尔夫·劳弗兰和爱尔兰小提琴手家菲奥诺拉·莎莉组成。1995年，“神秘园”凭借一首仅有24个单词的单曲《夜曲》在欧洲电视歌曲大赛中斩获冠军，可谓创造了奇迹。1996年，“神秘园”推出首张专辑《神秘园之歌》大获成功，销量超百万。随后这场专辑席卷各大榜单，包揽无数大奖，还一跃登上美国Billboard公告牌新世纪音乐排行榜，并持续101个星期榜上有名。

来源：深圳晚报

　　当杜达梅尔雕像般定格在舞台中央，他的脸望向穹苍、魔法指挥棒如定海神针定在半空，整个音乐厅仿佛也凝结了……突然，火山爆发一样的掌声冲出沉寂已久的窒息，那一刻，灿烂光芒照耀大地——
　　柏林爱乐以马五，在深圳音乐厅的上空，留下了最光辉璀璨的一幕。
　　怎能忘记2010年11月的那个夜晚，在新加坡滨海艺术中心音乐厅，柏林爱乐以马一，成为我心中永远的震撼。
　　当时就想，这项级的乐团，什么时候能来深圳呢？工作人员告知，他们的排期已在八年后。
　　八年，整整八年，深圳音乐厅不负众望，迎来了最重量级的两场演出，实在是整座城市的福音。

　　有人说，听《尼伯龙根的指环》，可以炫耀一辈子；对我来说，听柏林爱乐，也可以炫耀一辈子。这样的人生体验，实在是绝无仅有。这样的人生体验，你无法用语言描摹。
　　如此感性的体验，竟可以如此精准有力地表达；如此理性的结构，却可以如此纵横捭阖地叙述，这就是柏林爱乐，没有一个声部有瑕疵，没有一个音符是弱的，哪怕是弱音。
　　比我上次听的海顿《第99号交响曲》、贝尔格《三首管弦作品》、勃拉姆斯《第二交响曲》，这次的选曲并不为大家所熟悉，尤其是《耶利米交响曲》，若没有读过圣经，很难理解这位叫耶利米的先知，他是怎样为一个民族流泪，并将这首哀歌传唱了两千年。女中音Tamara Mumford的声音极具穿透力，似乎穿越时空，回到世纪之初，对行走在旷野中的上帝的选民，发出一声声地怜悯与呼唤。
　　因着向伯恩斯坦诞辰一百周年致敬，第二天又以他的《嬉游曲》开场，相比《耶利米交响曲》，不到20分钟的8个小品，确是欢乐有余、快慰人心，把身心灵的每一细胞都熨得妥妥贴贴。

　　柏林爱乐似乎每次都会选择一首俄罗斯的曲子，上次听到的是拉赫玛尼洛夫的《交响舞曲》，这次是肖斯塔科维奇的《第五交响曲》。许是政治背景、抑或时代因素，肖五充满了对抗、抵制、不和谐，总有一种情绪在里面翻滚，你就这么被裹挟着前行，但你的内心绝不妥胁，那是任何势力都无法消解的对真理的持守。
　　而马勒的《第五交响曲》以葬礼进行曲开始，以回旋曲终结，从死入生，死而复活，简直是酣畅淋漓！不用说，他的铜管部简直无可比拟，金戈铁马、气象万千、风驰电掣，“如暴风雨般的激烈、并更加激烈”，这样的力量来自于对上帝的敬畏，来自于全然的奉上，诸天都在述说祂的荣耀，穹苍都在传扬祂的手段……

　　最没有办法比较的就是指挥了，只是西蒙拉特尔的柏林爱乐已走远，杜达梅尔成为新标杆，虽然风格迥异、个性不同，但为乐迷之大幸，就是不断刷新我们的耳朵，提升我们的灵性，更深刻地理解乐曲、更切实地感受音乐之美。
　　音乐的魅力就在于，不管有没有叙事，都浓缩了这个世间所有的况味。听柏林爱乐，清水被点燃，黑夜被照亮。入世的美好，在旋律的跌宕收放间变成可以触摸咀嚼的幸福感。只要身在舞台，就要用自信与激情义无反顾、心无旁骛地将人生交付其中。柏林爱乐，将声音之美，世情之浓，演到极致。

（本文图片均由韩墨拍摄） 

该篇乐评仅代表作者个人，不代表深圳音乐厅观点。

乐评征稿活动

征稿要求：深圳音乐厅向广大市民征集有关古典乐的评论文章，欢迎广大市民来稿。文章主体可以是演出曲目，作曲者或者演奏者。

参与指南：请将乐评文章发至 ypzg@szyyt.com 征稿邮箱，文本直接贴在邮件正文，不要以附件形式发送，在邮件内写清楚真实姓名、联系电话及邮箱地址，资料不全者将自动失去参与资格。 

 特别声明：

1、市民投稿请务必确保稿件属于原创作品，如因涉及著作权纠纷，将由投稿者承担相关法律责任。

2、投稿行为视为将作品的发表权授权深圳音乐厅，并且许可深圳音乐厅使用其作品。即深圳音乐厅有权将其作品多次登载于深圳音乐厅的网络平台及纸质媒介，包括但不限于官方网站（网址：【www.szyyt.com】）、官方微信（微信号：【boyanpiao、szyinyuet】）、官方微博（微博号：【http://weibo.com/szyyt】）、音乐厅期刊杂志。

3、如投稿稿件得到采用的，深圳音乐厅将通过邮件或电话通知作者，‍作者可获得深圳音乐厅随机送出自办商业演出门票两张。

昨晚，柏林爱乐乐团在深圳音乐厅演出

　　11月16日晚，在80后新生代指挥家古斯塔夫·杜达梅尔的执棒下，享誉世界的“宇宙第一古典天团”——柏林爱乐乐团首次访问深圳，在深圳音乐厅为深圳观众献上了一场音乐盛宴，《伯恩斯坦：耶利米交响曲》《肖斯塔科维奇：第五交响曲》等逐一上演，带来了超高水平的艺术享受。当天演出前，柏林爱乐乐团总经理安德莱雅·齐茨施曼，董事会主席克努特·韦伯、亚历山大·贝德接受了深圳商报记者采访。

　　据悉，17日，柏林爱乐乐团还将在深圳音乐厅奏响《伯恩斯坦：嬉游曲》《马勒：第五交响曲》，继续为鹏城观众带来精彩。

　　此次执棒乐团访华巡演的是被誉为“改写21世纪音乐历史”的指挥大师古斯塔夫·杜达梅尔，他与丹尼尔·哈丁、雅尼克·涅杰-瑟贡并称“世界三大青年指挥家”。

　　安德莱雅·齐茨施曼介绍，这次柏林爱乐乐团巡演有九个城市，包括曼谷、台北、高雄，中国大陆首站是深圳。

　　为纪念伯恩斯坦诞辰一百周年，此次柏林爱乐乐团特地选择了《第一交响曲“耶利米”》和《嬉游曲》这两部作品，分别在两晚演出的上半场呈现。昨晚下半场，乐团演奏了肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》，这部作品是目前在全球范围内公演频率最高的20世纪交响曲之一；而在17日第二场音乐会的下半场，观众将欣赏到浪漫主义晚期德奥作曲家马勒最经典、最受欢迎的作品之一——《升c小调第五交响曲》，这也被认为是柏林爱乐乐团长久以来的核心保留曲目。

　　此次是柏林爱乐乐团首次到访深圳。当晚，柏林爱乐乐团的艺术家们感受到了深圳乐迷的热情。记者获悉，此次音乐会可以说是深圳乐迷翘首以盼。早在6月初，深圳音乐厅就已开始发售该场演出的门票。在开票第一天，票务中心就聚集了近300名古典音乐爱好者，其中不乏通宵排队的观众和从外地赶来的观众，一同期待着这场盛事的到来。

　　除此之外，深圳音乐厅还携手莲花山草地音乐节进行柏林爱乐乐团在中国内地的首次户外直播。11月16日晚的这场音乐会同时也成为了莲花山草地音乐节的开幕演出，莲花山风筝广场场内以及场外数万名乐迷同时欣赏到了天籁之音。

来源：深圳商报

　　11月16日—17日晚，在80后新生代指挥家古斯塔夫·杜达梅尔的执棒下，享誉世界的古典音乐领域“宇宙第一天团”柏林爱乐乐团将首次访问深圳，在深圳音乐厅奏响“柏林爱乐之声”，带来伯恩斯坦、肖斯塔科维奇和马勒的经典之作。80后指挥天才联袂百年交响名团，让无数古典乐迷奔走相告，翘首以盼。记得今年6月开票时，深圳乃至珠三角的数百名乐迷顶着台风冒雨通宵排队。如今，深圳已经正式进入“柏林爱乐时间”。

　　“宇宙第一天团”是怎么炼成的？年纪轻轻的杜达梅尔为何让乐迷为之疯狂？这次的演出曲目又有什么样的讲究？ 还有一个终极问题：没买到票怎么办？这里通通有答案——

“宇宙第一天团”为什么牛？
　　“柏林爱乐以其超稳定的高水平演出、对德奥作品的精准诠释以及曲目的推陈出新，一直被乐评家置于“欧洲三大”之首（另两个是维也纳爱乐和伦敦交响乐团，都已来过深圳）的崇高地位。”
　　深圳大学传媒学院教授、资深乐评人辜晓进告诉深圳演艺榜记者，2015年，在世界著名古典音乐网站Bachtrack.com再次将柏林爱乐评为世界十大交响乐团之首后，英国《泰晤士报》艺术版主编撰文解释原因时这样描述：“这不仅因为柏林爱乐树立了精湛技巧和精准演奏的国际标杆，还在于其乐手都有着对完美进步的强烈渴求。”（Mark Pullinger,2015）柏林爱乐乐团成立至今，一直延续着聘任世界上最强的指挥作为自己乐团的艺术总监和客席指挥的传统。
　　19世纪中下旬，诞生了第一位职业指挥家——汉斯·冯·彪罗。他在任的5年间，柏林爱乐逐渐有了自己的演奏风格。
　　尼基什曾任该团指挥达27年之久，他在任期间为乐团打下了牢固的基础，使之成为全世界首屈一指的交响乐团之一。
　　1954年，富特文格勒担任该团指挥，此后乐团声誉更盛。
　　1955年后柏林爱乐进入卡拉扬时代，这位著名指挥大师执棒柏林爱乐30多年，他要求演出精确，并注重音色的完美。在卡拉扬手中，乐团在演绎德奥交响作品领域成为了当之无愧的“霸主”。除了演出之外，卡拉扬还热衷于录音，他指挥的很大部分录音都是和“柏林爱乐”合作的，这些录音水准之高、数量之多、曲目之广，就像是一个奇迹。
随后，阿巴多接替去世的卡拉扬成为乐团指挥。2002年西蒙·拉特尔爵士上任，去年柏林爱乐来华巡演就是由他执棒，这是他作为该乐团首席指挥的“卸任之旅”。

80后指挥“杜大妹儿”是“煽动大师”
　　“他是那种能把乐队烧得滚烫、弄得疯狂的煽动大师！”辜晓进这样评价1981年出生于委内瑞拉、被许多人亲切地称为“杜大妹儿”的古斯塔夫·杜达梅尔。
辜晓进说，爆炸卷曲的一头黑发和激情四射仿佛被魔力驱使的动作语言，是人们对天才指挥家杜达梅尔普遍而深刻的印象。2004年在众多优秀竞争者中脱颖而出荣获首届马勒国际指挥大赛金奖后，杜达梅尔对世界多个一流乐团的成功指挥，令世人见识到“后生”之“可畏”。
　　“最有说服力的，是他2009年以年仅28岁‘低龄’执掌洛杉矶爱乐乐团后的连串表现。经他9年打磨，洛杉矶爱乐迸发出新的活力，近年频频出现在英国留声机等世界顶级乐团的排行榜中，以至乐团两次与他续约，将原定的5年任期延长至2021-2022演出季。”
　　2017年1月1日，维也纳新年音乐会迎来了36岁的杜达梅尔，他由此成为维也纳新年音乐会有史以来最年轻的一位指挥家。
　　“从去年维也纳新年音乐会及近期的演出看，杜达梅尔貌似沉稳许多，但内里的激情与蓬勃动力乃至强大的自信，仍包裹不住，难以抑制。”辜晓进说，以如此青春偶像来指挥有着136年历史、半个多世纪以来先后被富特文格勒、卡拉扬、阿巴多、拉特尔等器宇轩昂的古典精英统帅着的柏林爱乐乐团，将碰撞出怎样的音乐火花？这正是二者此次访深演出的最大看点。

这次他们演什么？
　　乐团此次访深演出，两晚的曲目不尽相同。
　　两晚的上半场都是演奏伯恩斯坦的作品。16日首先演出《耶利米交响曲》。“这部作品的企鹅‘三星’唱片都是伯恩斯坦亲自指挥不同乐队（唯独没有柏林爱乐）灌制的，此次由小字辈杜达梅尔指挥柏林爱乐的现场版本，很值得期待。”17日上半场是伯恩斯坦《嬉游曲》，与前一天的沉重形成很大反差。
　　16日晚的下半场演奏肖斯塔科维奇的《d小调第五交响曲》。“老肖”的作品对于中国乐迷来说相对熟悉。辜晓进建议乐迷们全身心感受这部作品自身的艺术魅力。“这当然包括由弦乐和木管演奏（铜管完全缺位）的第三乐章，那里有浓浓的悲情，常常催人泪下。”
　　17日晚的下半场是长达70多分钟的马勒《升C小调第五交响曲》。辜晓进解读，有五个乐章的“马五”在马勒作品中具有举足轻重的地位，也是马勒交响曲中极少数不包含声乐的纯器乐作品之一。其宏大的架构、鲜明的色彩和辉煌的旋律，都令爱乐者着迷。
　　“不难看出，此次柏林爱乐的曲目还是相当传统的，这也符合很多乐迷朋友的期待——我们总是希望首次来深圳的顶级乐团，能够演奏最能体现其精气神的经典作品。”他解读。

没买到票怎么办？上莲花山看直播
　　看到这里，还有人会提出一个终极之问：没买到票怎么办？要知道，这两场演出提前近半年就开票了，这可是今年深圳最令人瞩目的城中盛事。好消息是——11月16日柏林爱乐的首场演出，同时也是2018年第五届莲花山草地音乐节的开幕演出。莲花山草地音乐节携手柏林爱乐主办方深圳音乐厅，当晚将现场同步卫星直播这场举世瞩目的演出。届时，莲花山风筝广场场内以及场外数万名乐迷将欣赏到这一天籁之音。莲花山草地音乐节的免费门票通过“福田文体通”线上抢票完成派送。

来源：深圳特区报