当杜达梅尔雕像般定格在舞台中央，他的脸望向穹苍、魔法指挥棒如定海神针定在半空，整个音乐厅仿佛也凝结了……突然，火山爆发一样的掌声冲出沉寂已久的窒息，那一刻，灿烂光芒照耀大地——
　　柏林爱乐以马五，在深圳音乐厅的上空，留下了最光辉璀璨的一幕。
　　怎能忘记2010年11月的那个夜晚，在新加坡滨海艺术中心音乐厅，柏林爱乐以马一，成为我心中永远的震撼。
　　当时就想，这项级的乐团，什么时候能来深圳呢？工作人员告知，他们的排期已在八年后。
　　八年，整整八年，深圳音乐厅不负众望，迎来了最重量级的两场演出，实在是整座城市的福音。

　　有人说，听《尼伯龙根的指环》，可以炫耀一辈子；对我来说，听柏林爱乐，也可以炫耀一辈子。这样的人生体验，实在是绝无仅有。这样的人生体验，你无法用语言描摹。
　　如此感性的体验，竟可以如此精准有力地表达；如此理性的结构，却可以如此纵横捭阖地叙述，这就是柏林爱乐，没有一个声部有瑕疵，没有一个音符是弱的，哪怕是弱音。
　　比我上次听的海顿《第99号交响曲》、贝尔格《三首管弦作品》、勃拉姆斯《第二交响曲》，这次的选曲并不为大家所熟悉，尤其是《耶利米交响曲》，若没有读过圣经，很难理解这位叫耶利米的先知，他是怎样为一个民族流泪，并将这首哀歌传唱了两千年。女中音Tamara Mumford的声音极具穿透力，似乎穿越时空，回到世纪之初，对行走在旷野中的上帝的选民，发出一声声地怜悯与呼唤。
　　因着向伯恩斯坦诞辰一百周年致敬，第二天又以他的《嬉游曲》开场，相比《耶利米交响曲》，不到20分钟的8个小品，确是欢乐有余、快慰人心，把身心灵的每一细胞都熨得妥妥贴贴。

　　柏林爱乐似乎每次都会选择一首俄罗斯的曲子，上次听到的是拉赫玛尼洛夫的《交响舞曲》，这次是肖斯塔科维奇的《第五交响曲》。许是政治背景、抑或时代因素，肖五充满了对抗、抵制、不和谐，总有一种情绪在里面翻滚，你就这么被裹挟着前行，但你的内心绝不妥胁，那是任何势力都无法消解的对真理的持守。
　　而马勒的《第五交响曲》以葬礼进行曲开始，以回旋曲终结，从死入生，死而复活，简直是酣畅淋漓！不用说，他的铜管部简直无可比拟，金戈铁马、气象万千、风驰电掣，“如暴风雨般的激烈、并更加激烈”，这样的力量来自于对上帝的敬畏，来自于全然的奉上，诸天都在述说祂的荣耀，穹苍都在传扬祂的手段……

　　最没有办法比较的就是指挥了，只是西蒙拉特尔的柏林爱乐已走远，杜达梅尔成为新标杆，虽然风格迥异、个性不同，但为乐迷之大幸，就是不断刷新我们的耳朵，提升我们的灵性，更深刻地理解乐曲、更切实地感受音乐之美。
　　音乐的魅力就在于，不管有没有叙事，都浓缩了这个世间所有的况味。听柏林爱乐，清水被点燃，黑夜被照亮。入世的美好，在旋律的跌宕收放间变成可以触摸咀嚼的幸福感。只要身在舞台，就要用自信与激情义无反顾、心无旁骛地将人生交付其中。柏林爱乐，将声音之美，世情之浓，演到极致。

（本文图片均由韩墨拍摄） 

该篇乐评仅代表作者个人，不代表深圳音乐厅观点。

乐评征稿活动

征稿要求：深圳音乐厅向广大市民征集有关古典乐的评论文章，欢迎广大市民来稿。文章主体可以是演出曲目，作曲者或者演奏者。

参与指南：请将乐评文章发至 ypzg@szyyt.com 征稿邮箱，文本直接贴在邮件正文，不要以附件形式发送，在邮件内写清楚真实姓名、联系电话及邮箱地址，资料不全者将自动失去参与资格。 

 特别声明：

1、市民投稿请务必确保稿件属于原创作品，如因涉及著作权纠纷，将由投稿者承担相关法律责任。

2、投稿行为视为将作品的发表权授权深圳音乐厅，并且许可深圳音乐厅使用其作品。即深圳音乐厅有权将其作品多次登载于深圳音乐厅的网络平台及纸质媒介，包括但不限于官方网站（网址：【www.szyyt.com】）、官方微信（微信号：【boyanpiao、szyinyuet】）、官方微博（微博号：【http://weibo.com/szyyt】）、音乐厅期刊杂志。

3、如投稿稿件得到采用的，深圳音乐厅将通过邮件或电话通知作者，‍作者可获得深圳音乐厅随机送出自办商业演出门票两张。

昨晚，柏林爱乐乐团在深圳音乐厅演出

　　11月16日晚，在80后新生代指挥家古斯塔夫·杜达梅尔的执棒下，享誉世界的“宇宙第一古典天团”——柏林爱乐乐团首次访问深圳，在深圳音乐厅为深圳观众献上了一场音乐盛宴，《伯恩斯坦：耶利米交响曲》《肖斯塔科维奇：第五交响曲》等逐一上演，带来了超高水平的艺术享受。当天演出前，柏林爱乐乐团总经理安德莱雅·齐茨施曼，董事会主席克努特·韦伯、亚历山大·贝德接受了深圳商报记者采访。

　　据悉，17日，柏林爱乐乐团还将在深圳音乐厅奏响《伯恩斯坦：嬉游曲》《马勒：第五交响曲》，继续为鹏城观众带来精彩。

　　此次执棒乐团访华巡演的是被誉为“改写21世纪音乐历史”的指挥大师古斯塔夫·杜达梅尔，他与丹尼尔·哈丁、雅尼克·涅杰-瑟贡并称“世界三大青年指挥家”。

　　安德莱雅·齐茨施曼介绍，这次柏林爱乐乐团巡演有九个城市，包括曼谷、台北、高雄，中国大陆首站是深圳。

　　为纪念伯恩斯坦诞辰一百周年，此次柏林爱乐乐团特地选择了《第一交响曲“耶利米”》和《嬉游曲》这两部作品，分别在两晚演出的上半场呈现。昨晚下半场，乐团演奏了肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》，这部作品是目前在全球范围内公演频率最高的20世纪交响曲之一；而在17日第二场音乐会的下半场，观众将欣赏到浪漫主义晚期德奥作曲家马勒最经典、最受欢迎的作品之一——《升c小调第五交响曲》，这也被认为是柏林爱乐乐团长久以来的核心保留曲目。

　　此次是柏林爱乐乐团首次到访深圳。当晚，柏林爱乐乐团的艺术家们感受到了深圳乐迷的热情。记者获悉，此次音乐会可以说是深圳乐迷翘首以盼。早在6月初，深圳音乐厅就已开始发售该场演出的门票。在开票第一天，票务中心就聚集了近300名古典音乐爱好者，其中不乏通宵排队的观众和从外地赶来的观众，一同期待着这场盛事的到来。

　　除此之外，深圳音乐厅还携手莲花山草地音乐节进行柏林爱乐乐团在中国内地的首次户外直播。11月16日晚的这场音乐会同时也成为了莲花山草地音乐节的开幕演出，莲花山风筝广场场内以及场外数万名乐迷同时欣赏到了天籁之音。

来源：深圳商报

　　11月16日—17日晚，在80后新生代指挥家古斯塔夫·杜达梅尔的执棒下，享誉世界的古典音乐领域“宇宙第一天团”柏林爱乐乐团将首次访问深圳，在深圳音乐厅奏响“柏林爱乐之声”，带来伯恩斯坦、肖斯塔科维奇和马勒的经典之作。80后指挥天才联袂百年交响名团，让无数古典乐迷奔走相告，翘首以盼。记得今年6月开票时，深圳乃至珠三角的数百名乐迷顶着台风冒雨通宵排队。如今，深圳已经正式进入“柏林爱乐时间”。

　　“宇宙第一天团”是怎么炼成的？年纪轻轻的杜达梅尔为何让乐迷为之疯狂？这次的演出曲目又有什么样的讲究？ 还有一个终极问题：没买到票怎么办？这里通通有答案——

“宇宙第一天团”为什么牛？
　　“柏林爱乐以其超稳定的高水平演出、对德奥作品的精准诠释以及曲目的推陈出新，一直被乐评家置于“欧洲三大”之首（另两个是维也纳爱乐和伦敦交响乐团，都已来过深圳）的崇高地位。”
　　深圳大学传媒学院教授、资深乐评人辜晓进告诉深圳演艺榜记者，2015年，在世界著名古典音乐网站Bachtrack.com再次将柏林爱乐评为世界十大交响乐团之首后，英国《泰晤士报》艺术版主编撰文解释原因时这样描述：“这不仅因为柏林爱乐树立了精湛技巧和精准演奏的国际标杆，还在于其乐手都有着对完美进步的强烈渴求。”（Mark Pullinger,2015）柏林爱乐乐团成立至今，一直延续着聘任世界上最强的指挥作为自己乐团的艺术总监和客席指挥的传统。
　　19世纪中下旬，诞生了第一位职业指挥家——汉斯·冯·彪罗。他在任的5年间，柏林爱乐逐渐有了自己的演奏风格。
　　尼基什曾任该团指挥达27年之久，他在任期间为乐团打下了牢固的基础，使之成为全世界首屈一指的交响乐团之一。
　　1954年，富特文格勒担任该团指挥，此后乐团声誉更盛。
　　1955年后柏林爱乐进入卡拉扬时代，这位著名指挥大师执棒柏林爱乐30多年，他要求演出精确，并注重音色的完美。在卡拉扬手中，乐团在演绎德奥交响作品领域成为了当之无愧的“霸主”。除了演出之外，卡拉扬还热衷于录音，他指挥的很大部分录音都是和“柏林爱乐”合作的，这些录音水准之高、数量之多、曲目之广，就像是一个奇迹。
随后，阿巴多接替去世的卡拉扬成为乐团指挥。2002年西蒙·拉特尔爵士上任，去年柏林爱乐来华巡演就是由他执棒，这是他作为该乐团首席指挥的“卸任之旅”。

80后指挥“杜大妹儿”是“煽动大师”
　　“他是那种能把乐队烧得滚烫、弄得疯狂的煽动大师！”辜晓进这样评价1981年出生于委内瑞拉、被许多人亲切地称为“杜大妹儿”的古斯塔夫·杜达梅尔。
辜晓进说，爆炸卷曲的一头黑发和激情四射仿佛被魔力驱使的动作语言，是人们对天才指挥家杜达梅尔普遍而深刻的印象。2004年在众多优秀竞争者中脱颖而出荣获首届马勒国际指挥大赛金奖后，杜达梅尔对世界多个一流乐团的成功指挥，令世人见识到“后生”之“可畏”。
　　“最有说服力的，是他2009年以年仅28岁‘低龄’执掌洛杉矶爱乐乐团后的连串表现。经他9年打磨，洛杉矶爱乐迸发出新的活力，近年频频出现在英国留声机等世界顶级乐团的排行榜中，以至乐团两次与他续约，将原定的5年任期延长至2021-2022演出季。”
　　2017年1月1日，维也纳新年音乐会迎来了36岁的杜达梅尔，他由此成为维也纳新年音乐会有史以来最年轻的一位指挥家。
　　“从去年维也纳新年音乐会及近期的演出看，杜达梅尔貌似沉稳许多，但内里的激情与蓬勃动力乃至强大的自信，仍包裹不住，难以抑制。”辜晓进说，以如此青春偶像来指挥有着136年历史、半个多世纪以来先后被富特文格勒、卡拉扬、阿巴多、拉特尔等器宇轩昂的古典精英统帅着的柏林爱乐乐团，将碰撞出怎样的音乐火花？这正是二者此次访深演出的最大看点。

这次他们演什么？
　　乐团此次访深演出，两晚的曲目不尽相同。
　　两晚的上半场都是演奏伯恩斯坦的作品。16日首先演出《耶利米交响曲》。“这部作品的企鹅‘三星’唱片都是伯恩斯坦亲自指挥不同乐队（唯独没有柏林爱乐）灌制的，此次由小字辈杜达梅尔指挥柏林爱乐的现场版本，很值得期待。”17日上半场是伯恩斯坦《嬉游曲》，与前一天的沉重形成很大反差。
　　16日晚的下半场演奏肖斯塔科维奇的《d小调第五交响曲》。“老肖”的作品对于中国乐迷来说相对熟悉。辜晓进建议乐迷们全身心感受这部作品自身的艺术魅力。“这当然包括由弦乐和木管演奏（铜管完全缺位）的第三乐章，那里有浓浓的悲情，常常催人泪下。”
　　17日晚的下半场是长达70多分钟的马勒《升C小调第五交响曲》。辜晓进解读，有五个乐章的“马五”在马勒作品中具有举足轻重的地位，也是马勒交响曲中极少数不包含声乐的纯器乐作品之一。其宏大的架构、鲜明的色彩和辉煌的旋律，都令爱乐者着迷。
　　“不难看出，此次柏林爱乐的曲目还是相当传统的，这也符合很多乐迷朋友的期待——我们总是希望首次来深圳的顶级乐团，能够演奏最能体现其精气神的经典作品。”他解读。

没买到票怎么办？上莲花山看直播
　　看到这里，还有人会提出一个终极之问：没买到票怎么办？要知道，这两场演出提前近半年就开票了，这可是今年深圳最令人瞩目的城中盛事。好消息是——11月16日柏林爱乐的首场演出，同时也是2018年第五届莲花山草地音乐节的开幕演出。莲花山草地音乐节携手柏林爱乐主办方深圳音乐厅，当晚将现场同步卫星直播这场举世瞩目的演出。届时，莲花山风筝广场场内以及场外数万名乐迷将欣赏到这一天籁之音。莲花山草地音乐节的免费门票通过“福田文体通”线上抢票完成派送。

来源：深圳特区报

　　11月11日晚八点，俄罗斯传奇钢琴家莉莉亚·齐柏丝坦在深圳音乐厅，为古典乐迷献上舒伯特、李斯特和舒曼的钢琴作品。这位布索尼钢琴大赛金奖得主曾制造了“齐柏丝坦障碍”——在她夺冠之后，布索尼钢琴比赛连续五年冠军空缺。此次来深，她不仅带来一个浪漫钢琴夜，还将举办见面会，与乐迷分享她传奇而辉煌的琴坛之路。

　　1987年，22岁的莉莉亚·齐柏丝坦在布索尼钢琴大赛的决赛中以一曲普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》夺得冠军，此后在国际舞台上大放异彩。

　　1991年，在阿巴多的指挥下，齐柏丝坦首度与柏林爱乐乐团合作，之后维持了长期的合作关系。一直以来，她以钢琴独奏家的身份活跃在乐坛，与许多知名指挥家及乐团都有合作。她与同为布索尼钢比赛冠军的“钢琴界女大祭司”阿格里奇更是常年合作的亲密关系，阿格里奇曾表示齐柏丝坦是她“合作最为愉快、最为默契的伙伴”，她们俩的同台巡演获得了极高的赞誉。

　　除了演出之外，齐柏丝坦也致力于教育年轻音乐家，曾担任德国汉堡音乐院客座教授，如今是奥地利维也纳音乐与表演艺术大学的全职教授，并经常在巡演中举办大师班。此次来到深圳，她于演出当天的上午举办见面会，与鹏城乐迷零距离分享自己的心路历程。

　　自二十世纪以来，俄罗斯钢琴学派在艺术领域有着重要的地位和长远的影响，精湛的技巧和不俗的表现力让这一学派涌现出许多优秀钢琴家，而莉莉亚·齐柏丝坦作为其中最具代表性的女性钢琴家之一，更是实力与情怀兼具，不论是俄罗斯作曲家的作品，还是“德奥经典”，在她的演奏中都有着自己独到的理解。她曾先后为德意志留声机公司唱片公司录制过8张唱片，包括独奏曲、格里格钢琴协奏曲、拉赫玛尼诺夫第二、三号钢琴协奏曲，也参与该唱片公司的首次肖邦作品全集录制。

　　本场音乐会她带来了舒伯特、李斯特和舒曼的钢琴作品，在两小时的旋律中完美展现了俄罗斯学派魅力，让深圳的乐迷大饱耳福。

来源：读特

©Andrej Grilc

　　11月11日晚八点，俄罗斯传奇钢琴家莉莉亚·齐柏丝坦将在深圳音乐厅为古典乐迷献上舒伯特、李斯特和舒曼的钢琴作品。这位布索尼钢琴大赛金奖得主曾制造了“齐柏丝坦障碍”——在她夺冠之后，布索尼钢琴比赛连续五年冠军空缺。
　　1987年，22岁的莉莉亚·齐柏丝坦在布索尼钢琴大赛决赛中以一曲普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》夺得冠军，此后在国际舞台上大放异彩。1991年，在阿巴多的指挥下，齐柏丝坦首度与柏林爱乐乐团合作，之后维持了长期的合作关系。一直以来，她以钢琴独奏家的身份活跃在乐坛，与许多知名指挥家及乐团都有合作。她与同为布索尼钢琴比赛冠军的“钢琴界女大祭司”阿格里奇更是常年合作的亲密关系，阿格里奇曾表示齐柏丝坦是她“合作最为愉快、最为默契的伙伴”，她们俩的同台巡演获得了极高的赞誉。
　　除了演出之外，齐柏丝坦也致力于教育年轻音乐家，曾担任德国汉堡音乐学院客座教授，如今是奥地利维也纳音乐与表演艺术大学的全职教授，并经常在巡演中举办大师班。此次来到深圳，她也将于演出当天的上午举办见面会，与鹏城乐迷零距离分享自己的心路历程。
　　自二十世纪以来，俄罗斯钢琴学派在艺术领域有着重要的地位和长远的影响，精湛的技巧和不俗的表现力让这一学派涌现出许多优秀钢琴家，而莉莉亚·齐柏丝坦作为其中最具代表性的女性钢琴家之一，更是实力与情怀兼具，不论是俄罗斯作曲家的作品，还是德奥经典，在她的演奏中都有着自己独到的理解。
　　她曾先后为德意志留声机唱片公司录制过8张唱片，包括独奏曲、格里格钢琴协奏曲、拉赫玛尼诺夫第二、三号钢琴协奏曲，也参与该唱片公司的首次肖邦作品全集录制。

来源：深圳特区报

　　来自古典天团的明星演奏家、年轻帅气的柏林爱乐乐团单簧管首席安德列斯·奥登萨默，即将再次来深献艺。

　　11月9日，奥登萨默将携手深圳交响乐团，在音乐总监林大叶指挥下，于深圳音乐厅奏响“纪念德彪西逝世100周年”音乐会。

　　将演奏4首大师经典作品

　　本场音乐会演奏韦伯《奥伯龙》序曲、《f小调第一单簧管协奏曲》，德彪西《牧神午后前奏曲》《大海》4首不同风格的音乐作品。安德列斯·奥登萨默将与深交合作演奏韦伯这首《f小调第一单簧管协奏曲》。11月8日16:00，他还将在深圳交响乐团排练厅举办大师班，购买了本场音乐会门票的单簧管爱好者都可以凭票观摩。

　　阿希尔-克劳德·德彪西，是十九世纪末、二十世纪初欧洲著名作曲家。他在法国传统音乐熏陶下，结合了东方音乐、西班牙舞曲和爵士乐特点，将印象派艺术手法运用到音乐方面，创作出了其别具一格的和声。其代表作品有管弦乐《大海》《牧神午后前奏曲》，钢琴曲《前奏曲》《练习曲》，歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》等。

　　作曲家韦伯是音乐史上的一名传奇人物，他创作了多首以单簧管为主奏乐器的乐曲，这些乐曲都是他与优秀的单簧管演奏家贝尔曼相识后完成的。在韦伯所写的单簧管主奏乐曲中，以第一号单簧管协奏曲最为著名，演奏的也最多。乐曲强调浪漫精神，充分发挥单簧管的表现力，挥洒成绚烂华美的色彩。此外，乐曲更富有韦伯独具的生动力感，为古今单簧管协奏曲中的代表杰作之一。

　　80后青年演奏家受关注

　　来自奥地利的单簧管演奏家奥登萨默同样具有非凡的才华，与韦伯相得益彰。1989年出生的他从小显露出非凡的音乐天分，4岁开始学钢琴，10岁开始在国立维也纳音乐暨表演艺术大学学习大提琴，2003年转攻单簧管。2009年，他中断在美国哈佛大学的学业，进入柏林爱乐学院。2011年3月开始担任柏林爱乐单簧管首席。在2017/18乐季，安德烈斯担任了伯尔尼茅斯交响乐团和波兹坦室内乐学会管弦乐团的驻团艺术家，瑞士格施塔德梅纽因音乐节“梅纽因传承艺术家”，德国多特蒙德音乐厅“狂野新生代”音乐家。

来源：深圳晚报

　　为加强全国现实题材舞台艺术作品创作，由国家文化和旅游部主办的“全国优秀现实题材舞台艺术作品展演”10月15日在京开幕，开幕演出为文化和旅游部出品的“抒情新时代”——庆祝改革开放40周年新创歌曲音乐会。
接下来，“抒情新时代”音乐会将相继在深圳、厦门、上海三个城市巡演。深圳观众将有机会于11月7日晚在深圳音乐厅欣赏到这台音乐会。

百余位音乐家参与创作
　　改革开放的40年，是中国巨变的40年，是书写奇迹的40年。文化和旅游部聚焦改革开放40年这一重要时间节点，积极探索在“深入生活、扎根人民”中推出精品力作的长效机制。
自去年11月以来，文化和旅游部分批组织老中青三代词曲作家分主题赴上海浦东、京津冀地区、深圳、珠海、福州、厦门开展集中采风创作，以“接地气、传得开、留得下”为创作目标，邀请百余位德艺双馨的艺术家和青年词曲作家参与其中，包括赵季平、王晓岭、印青、朱海、屈塬、孟卫东等，青年词曲作家包括舒楠、何沐阳、胡廷江、印倩文、龚天鹏等，推出一系列现实题材优秀作品。

△赵季平

△印青

△何沐阳

　　“抒情新时代”——庆祝改革开放40周年新创歌曲音乐会中的15首优秀歌曲由此而来，形成新时代歌曲创作的小高潮。音乐会由著名作曲家、中国音乐家协会副主席、创作委员会主任、原总政歌舞团团长印青担任音乐总监，著名电视文艺策划人、撰稿人、诗人、词作家朱海担任文学统筹，著名导演、编剧、中国国家话剧院一级导演田沁鑫担任总导演。
15首作品记录新时代
　　新风新韵扑面来，新词新曲新时代。复兴号列车驰骋而来，展示中国特色社会主义道路跨入了新时代，由夏征宇作词、孟卫东作曲的混声合唱《飞驰的复兴号》将带领观众踏上庆祝改革开放40周年新创歌曲音乐会的激情之旅。
改革开放40年为亿万中华儿女开辟了一条中国特色的社会主义道路，这条路是民族振兴之路、国家富强之路，更是人民幸福之路。由屈塬作词、赵季平作曲、陈淼演唱的男中音独唱《一路走来》以同行者的视角，大美壮阔的心路历程。

△陈淼

　　“天边边为什么这么样个红，映得个山梁梁就红个彤彤；我一下里种上了三十亩的树哎，豁拉拉介就是一道好光景。”40年来，在这片希望的土地上，融入了亿万农民的笑声，由宋小明作词、杨一博作曲、杜朋朋演唱的男声独唱《天边边个红》吸纳了陕北民歌的特点，语言朴实生动，音乐充满了乡土的味道，抒发了跨入新时代的亿万农民共同的心声。

△杜朋朋

　　朱海作词、舒楠作曲、蔡鹏演唱的《只想对你说声谢谢》以平实的语言，温暖的旋律，对党和国家说声谢谢；宋小明作词、印倩文作曲、杨西音子演唱的《共祝家乡美》以欢快的语境，热烈的旋律，表达了56个民族心手相牵，一个都不少共同迈向幸福路的美好心情；王晓岭作词、鄂矛作曲、东方美伶组合演唱的美声四重唱《未来已来》抒发了亿万中华儿女热烈欢快的期盼和美好向往的憧憬。
　　屈塬作词、浮克作曲、李长城演唱的《梦之城》采用民谣风，表达了普通劳动者们筑梦的奋斗、追梦的艰难、圆梦的喜悦；李维福作词、印青作曲、阮余群演唱的《复兴的力量》表达了全国各族人民对美好生活的向往和对祖国的热爱之情，展现出中华儿女为实现中华民族伟大复兴中国梦的坚定信仰和坚强决心。
　　还有《目光》（宋小明词，胡尧曲，王传越演唱）、女声独唱《因为有梦》（杨启舫词，栾凯曲，徐晶晶演唱）、女声独唱《海路》（屈塬作词，印倩文作曲，喻越越演唱），《从这里出海》（屈塬词，王备曲，王婷演唱），《幸福的距离》（陈维东词，胡廷江曲，千圣主、周妙宸演唱），《我们再出发》（何沐阳词曲，淮梓伦、殷立璐演唱），《歌声飞向那一年》（朱海词，印倩文曲，袁权、牛妞演唱）等歌曲用音乐记录新时代的万千气象，将带领观众近距离感受改革开放取得的丰硕成果。
　　评论家仲呈祥评价说：“音乐会优中优选脱颖而出的这15首作品，包括美声、通俗、民族、原生态、合唱作品等不同类型，从不同角度、不同侧面讲述改革开放的进程，从歌词、旋律、演唱、风格等方面呈现出高超的艺术水准和艺术魅力，是新时代歌曲创作成果的一次集中展示。”

深圳站近200位演员献艺
　　“抒情新时代”——庆祝改革开放40周年新创歌曲音乐会，深圳站演出将由青年指挥家林大叶执棒，由深圳交响乐团、深圳交响乐团合唱团、兰州音乐厅合唱团联袂阮余群、陈淼、喻越越、杜朋朋、徐晶晶、千圣主、周妙宸等20位中国优秀歌唱家及歌手，组成近200位演员的强大阵容，为市民观众深情演绎这台充满新时代气息的新创歌曲音乐会。

△深交合唱团

△林大叶

△深圳交响乐团

△兰州音乐厅合唱团

　　“抒情新时代”深圳站音乐会得到了文化和旅游部和深圳市宣传文化发展事业专项基金的资助，以低票价惠民，希望更多的市民群众能走进音乐厅，感受这场意义非凡的现实题材歌曲音乐会。据悉，音乐会可售门票最低80元，最高280元，而且学生、60岁以上长者、残疾人士及军人持有效证件可享5折优惠。市民可在深圳音乐厅官网了解本场音乐会信息和购票。

来源：读创

　　由文化和旅游部主办的 " 全国优秀现实题材舞台艺术作品展演 "2018 年 10 月 15 日在京开幕。开幕演出为庆祝改革开放 40 周年新创歌曲音乐会 " 抒情新时代 "，该音乐会将于 11 月 7 日登陆深圳音乐厅，随后至厦门、上海巡演。
改革开放的 40 年，是中国巨变的 40 年，是书写奇迹的 40 年，承上启下、继往开来。文化和旅游部在这一时间节点，积极探索在 " 深入生活、扎根人民 " 中推出精品力作的长效机制。自去年 11 月以来，以 " 接地气、传得开、留得下 " 为创作目标，邀请百余位德艺双馨的艺术家和青年词曲作家参与其中，包括赵季平、王晓岭、印青、朱海、屈塬、孟卫东等，青年词曲作家则包括舒楠、何沐阳、胡廷江、印倩文、龚天鹏等，推出一系列现实题材优秀作品。" 抒情新时代 " ——庆祝改革开放 40 周年新创歌曲音乐会中的 15 首优秀歌曲由此而来，形成新时代歌曲创作的小高潮。

　　该音乐会由著名作曲家、中国音乐家协会副主席、创作委员会主任、原总政歌舞团团长印青担任音乐总监，著名电视文艺策划人、撰稿人、诗人、词作家朱海文学统筹，著名导演、编剧、中国国家话剧院一级导演田沁鑫担任总导演。

　　深圳站演出将由青年指挥家林大叶执棒，由深圳交响乐团、深圳交响乐团合唱团、兰州音乐厅合唱团联袂阮余群、陈淼、喻越越、杜朋朋、徐晶晶、千圣主、周妙宸等 20 位中国优秀歌唱家及歌手组成近 200 演员的强大阵容，为市民观众深情演绎这台充满新时代气息的新创歌曲音乐会。

（林大叶）

（深圳交响乐团合唱团）

（兰州音乐厅合唱团）

15 首优秀歌曲歌单：

　　混声合唱《飞驰的复兴号》 ( 夏征宇词，孟卫东曲 ) ，将带领观众踏上庆祝改革开放 40 周年新创歌曲音乐会的激情之旅。

　　男中音独唱《一路走来》 ( 屈塬词，赵季平曲，陈淼演唱 ) ，改革开放 40 年为亿万中华儿女开辟了一条中国特色的社会主义道路，以同行者的视角，展现大美壮阔的心路历程。

　　男声独唱《天边边个红》 ( 宋小明词，杨一博曲，杜朋朋演唱 ) ，吸纳了陕北民歌的特点，语言朴实生动，音乐充满了乡土的味道，抒发了跨入新时代的亿万农民共同的心声。

　　《只想对你说声谢谢》 ( 朱海词，舒楠曲，蔡鹏演唱 ) ，以平实的语言，温暖的旋律，对党和国家说声谢谢。

　　《共祝家乡美》 ( 宋小明词，印倩文曲，杨西音子演唱 ) ，以欢快的语境，热烈的旋律，表达了 56 个民族心手相牵，一个都不少共同迈向幸福路的美好心情。

　　美声四重唱《未来已来》 ( 王晓岭词，鄂矛曲，东方美伶组合演唱 ) ，抒发了亿万中华儿女热烈欢快的期盼和美好向往的憧憬。

　　《梦之城》 ( 屈塬词，浮克曲，李长城演唱 ) ，采用民谣风，表达了普通劳动者们筑梦的奋斗、追梦的艰难、圆梦的喜悦。

　　《复兴的力量》（李维福词，印青曲，阮余群演唱），表达了全国各族人民对美好生活的向往和对祖国的热爱之情，展现出中华儿女为实现中华民族伟大复兴中国梦的坚定信仰和坚强决心。

　　《目光》 ( 宋小明词，胡尧曲，王传越演唱 ) 。

　　女声独唱《因为有梦》 ( 杨启舫词，栾凯曲，徐晶晶演唱 ) 。

　　女声独唱《海路》 ( 屈塬作词，印倩文作曲，喻越越演唱 ) 。

　　《从这里出海》（屈塬词，王备曲，王婷演唱）。

　　《幸福的距离》（陈维东词，胡廷江曲，千圣主、周妙宸演唱）。

　　《我们再出发》（何沐阳词曲，淮梓伦、殷立璐演唱）。

　　《歌声飞向那一年》（朱海词，印倩文曲，袁权、牛妞演唱）。

业内点评：

　　音乐会优中优选脱颖而出的这 15 首作品，包括美声、通俗、民族、原生态、合唱作品等不同类型，从不同角度、不同侧面讲述改革开放的进程，从歌词、旋律、演唱、风格等方面呈现出高超的艺术水准和艺术魅力，是新时代歌曲创作成果的一次集中展示。——评论家仲呈祥

购票信息：

　　音乐会得到了文化和旅游部和深圳市宣传文化发展事业专项基金的资助，以低票价惠民，希望更多的市民群众能走进音乐厅，感受这场意义非凡的现实题材歌曲音乐会。可售门票最低 80 元，最高 280 元，而且学生、60 岁以上长者、残疾人士及军人持有效证件可享五折优惠。

来源：深圳晚报

　　为加强全国现实题材舞台艺术作品创作，由国家文化和旅游部主办的“全国优秀现实题材舞台艺术作品展演”于2018年10月15日在京开幕，开幕演出为文化和旅游部出品的《抒情新时代》庆祝改革开放40周年新创歌曲音乐会。该音乐会相继在深圳、厦门、上海三个城市巡演。

　　深圳观众将有机会于11月7日在深圳音乐厅欣赏到这台音乐会。

百余位音乐家参与创作，优中选优15首作品

　　改革开放的40年，是中国巨变的40年，是书写奇迹的40年，承上启下、继往开来。把握时间节点、树立工作坐标，推出时代强音，形成艺术引领，文化和旅游部聚焦改革开放40年这一重要时间节点，积极探索在“深入生活、扎根人民”中推出精品力作的长效机制。

深圳交响乐团。

　　自去年11月以来，文化和旅游部分批组织老中青三代词曲作家分主题赴上海浦东、京津冀地区、深圳、珠海、福州、厦门开展集中采风创作，以“接地气、传得开、留得下”为创作目标，邀请百余位德艺双馨的艺术家和青年词曲作家参与其中，包括赵季平、王晓岭、印青、朱海、屈塬、孟卫东等，以及青年词曲作家舒楠、何沐阳、胡廷江、印倩文、龚天鹏等，推出了一系列现实题材优秀作品。《抒情新时代》——庆祝改革开放40周年新创歌曲音乐会中的15首优秀歌曲由此而来，形成新时代歌曲创作的小高潮。

印青、朱海、田沁鑫等名家参与，近200演员深情演绎

　　该音乐会由著名作曲家、中国音乐家协会副主席、创作委员会主任、原总政歌舞团团长印青担任音乐总监，著名电视文艺策划人、撰稿人、诗人、词作家朱海文学统筹，著名导演、编剧、中国国家话剧院一级导演田沁鑫担任总导演。

　　深圳站演出将由青年指挥家林大叶执棒，由深圳交响乐团、深圳交响乐团合唱团、兰州音乐厅合唱团联袂阮余群、陈淼、喻越越、杜朋朋、徐晶晶、千圣主、周妙宸等20位中国优秀歌唱家及歌手组成近200人的强大阵容，为市民观众深情演绎这台充满新时代气息的新创歌曲音乐会。

指挥林大叶。

阮余群。

陈淼。

徐晶晶。

新时代歌曲创作成果集中展示

　　评论家仲呈祥评价说：“音乐会优中优选脱颖而出的这15首作品，包括美声、通俗、民族、原生态、合唱作品等不同类型，从不同角度、不同侧面讲述改革开放的进程，从歌词、旋律、演唱、风格等方面呈现出高超的艺术水准和艺术魅力，是新时代歌曲创作成果的一次集中展示。”

这15首新歌包括：

　　新风新韵扑面来，新词新曲新时代。复兴号列车驰骋而来，展示中国特色社会主义道路跨入了新时代，混声合唱《飞驰的复兴号》(夏征宇词，孟卫东曲)将带领观众踏上庆祝改革开放40周年新创歌曲音乐会的激情之旅。

　　改革开放40年为亿万中华儿女开辟了一条中国特色的社会主义道路，这条路，是民族振兴之路，国家富强之路，更是人民幸福之路，男中音独唱《一路走来》(屈塬词，赵季平曲，陈淼演唱)以同行者的视角，大美壮阔的心路历程。

　　“天边边为什么这么样个红，映得个山梁梁就红个彤彤;我一下里种上了三十亩的树哎，豁拉拉介就是一道好光景。”40年来，在这片希望的土地上，融入了亿万农民的笑声，男声独唱《天边边个红》(宋小明词，杨一博曲，杜朋朋演唱)吸纳了陕北民歌的特点，语言朴实生动，音乐充满了乡土的味道，抒发了跨入新时代的亿万农民共同的心声。

　　《只想对你说声谢谢》(朱海词，舒楠曲，蔡鹏演唱)以平实的语言，温暖的旋律，对党和国家说声谢谢。

　　《共祝家乡美》(宋小明词，印倩文曲，杨西音子演唱)以欢快的语境，热烈的旋律，表达了56个民族心手相牵、一个都不少共同迈向幸福路的美好心情。

　　美声四重唱《未来已来》(王晓岭词，鄂矛曲，东方美伶组合演唱)抒发了亿万中华儿女热烈欢快的期盼和美好向往的憧憬。

　　《梦之城》(屈塬词，浮克曲，李长城演唱)采用民谣风，表达了普通劳动者们筑梦的奋斗、追梦的艰难、圆梦的喜悦。

　　《复兴的力量》（李维福词，印青曲，阮余群演唱），表达了全国各族人民对美好生活的向往和对祖国的热爱之情，展现出中华儿女为实现中华民族伟大复兴中国梦的坚定信仰和坚强决心。

　　还有《目光》(宋小明词，胡尧曲，王传越演唱)

　　女声独唱《因为有梦》(杨启舫词，栾凯曲，徐晶晶演唱)

　　女声独唱《海路》(屈塬作词，印倩文作曲，喻越越演唱)

　　《从这里出海》（屈塬词，王备曲，王婷演唱）

　　《幸福的距离》（陈维东词，胡廷江曲，千圣主、周妙宸演唱）

　　《我们再出发》（何沐阳词曲，淮梓伦、殷立璐演唱）

　　《歌声飞向那一年》（朱海词，印倩文曲，袁权、牛妞演唱）

　　……这些歌曲用音乐记录新时代的万千气象，将带领观众近距离感受改革开放取得的丰硕成果。

来源：读特

　　2018第六届深圳钢琴音乐节，于上周末在深圳音乐厅举行开幕音乐会。超豪华的钢琴协奏阵容，带领观众们走进跨越古典和浪漫的乐圣贝多芬——“英雄交响协奏之夜”。

　　本次音乐节在深圳市对外文化交流协会、深圳市文体旅游局的指导下，由深圳市群众文化学会、深圳市雅星文化传播有限公司、深圳市新节拍艺术团主办。记者获悉，自10月27日起，钢琴大师、青年钢琴家将陆续登上深圳的高雅艺术殿堂，也将深入深圳各区、校园、社区、企业奏响世界名曲，并与深圳琴童同台演奏。开幕音乐会上，深圳交响乐团音乐总监林大叶执棒，深圳交响乐团协奏，联袂获得世界最顶级钢琴大赛美国范·克莱本国际钢琴大赛金奖的钢琴家弗拉基米尔·维阿杜，带来乐圣贝多芬的《科里奥兰序曲》作品62号。记者了解到，2018第六届深圳钢琴音乐节将陆续安排一系列大师音乐会，包括“世界双钢琴冠军专场音乐会”、法国皮埃尔·瑞亚克独奏音乐会、意大利钢琴家杰卢卡·路易西钢琴独奏音乐会、庆祝改革开放40周年·深圳“中国经典钢琴作品”音乐会以及“香江琴怀”大湾区粤港澳钢琴嘉年华等都值得期待。

来源：深圳商报