小提琴演奏家宁峰

　　深圳交响乐团（下简称深交）2018-2019音乐季最后一场音乐会《英雄生涯》将于7月19日晚在深圳音乐厅奏响，为本乐季画上圆满句点。本场音乐会由深交音乐总监林大叶挥棒，以“小提琴之王”帕格尼尼的《D大调第一小提琴协奏曲》和理查·施特劳斯交响诗《英雄生涯》作为收官曲目，并由本乐季驻团艺术家、2006年帕格尼尼国际小提琴大赛金奖得主宁峰独奏小提琴。

　　宁峰演绎帕格尼尼作品

　　帕格尼尼是意大利小提琴家、吉他演奏家、作曲家，他对小提琴演奏技术进行了很多创新，将小提琴演奏技术发展到了惊人的高度，被称为“小提琴之王”。《D大调第一小提琴协奏曲》完成于帕格尼尼29岁时。音乐会上，由代表中国当今最高水平的小提琴家宁峰演奏该曲。宁峰有着至高的演奏技巧、迷人的音乐抒情性和强大的感染力，他是英国皇家音乐学院近200年历史上首位在毕业独奏音乐会上拿到满分的学生，2006年更获得帕格尼尼国际小提琴比赛冠军，所以说，这回宁峰亮出的是“看家绝活”。执棒本场音乐会的深交音乐总监林大叶和宁峰有过多次默契合作，“这个曲目本身是难度和技巧性极高的，但相信宁峰游刃有余。我和他本身在年龄上都正处于成长期、上升期，而音乐家随着年龄、见识、阅历的增长，对同样的音乐会有不同的演绎，所以尽管帕格尼尼的作品我们不是第一次合作，但当晚一定会碰撞出新火花。”

　　让交响乐走进千家万户

　　压轴曲目《英雄生涯》是理查·斯特劳斯的最后一部单乐章交响诗，林大叶称其为职业交响乐团的试金石，但除了展现深交风采，选择该曲压轴别有深意。“今年是深圳建市40周年，40年来深圳创造了许多奇迹。在这特殊节点深交奏响《英雄生涯》，希望献给为城市发展做出贡献的无数英雄。”回首深圳交响乐团2018-2019年音乐季可谓异常精彩。整个乐季共上演29场音乐会，包括“一带经典”“一路辉煌”“特别制作”“歌剧”“节庆”等几大主题系列。深交团长聂冰曾在这个乐季开始时留下豪言：“未来我们的目标是打造世界一流乐团，让交响乐走进千家万户。”不忘初心，深交音乐季用一场又一场实力过硬的音乐会，令深交从演绎作品的数量、难度和厚度，都上了一个新台阶。“我们挑战了《英雄生涯》《堂·吉诃德》等交响乐界公认最难的曲目，合作了丹尼尔·加蒂、饭守泰次郎这样世界一流的大师，委约原创了大型交响诗《我的祖国》。我们没有辜负深圳观众的期望，也得到了业界给予的超乎想象的赞誉。”聂冰感慨地表示，“深圳乐迷现在眼界和口味很高，很懂欣赏，像《英雄生涯》这场上周五门票就已售罄。未来，深交不仅会坚持把交响乐普及工作当成使命来做，还要在演好西方交响经典的基础上，更多打造优秀原创中国作品，用音乐这一世界语言讲好中国故事，为祖国争光，把深圳文化名片擦得更亮。”

来源：深圳晚报

　　刚刚过去的这个周末，深圳不少市民的朋友圈都忙着在音乐厅“打卡”。英国三大交响乐团之一的BBC交响乐团在深圳的首秀，由泰斗级指挥安德鲁·戴维斯爵士执棒奏响。据音乐厅工作人员介绍，这场“高配版”交响盛宴可谓“一票难求”。演出前，BBC交响乐团总经理保罗·休斯接受了本报记者采访，谈了谈他眼中乐团长盛不衰的秘诀所在。

　　安德鲁·戴维斯爵士是在世界范围内享有极高声誉的泰斗级指挥家，保罗·休斯称二人的友谊与合作在50年前就已经开始。早在2000年以前，安德鲁·戴维斯爵士还在担任BBC交响乐团的音乐总监，后成为乐团的桂冠指挥。据保罗·休斯介绍，他是一位广受乐团成员欢迎的指挥，“他的选曲十分广泛，不仅有古典音乐，新音乐、现代音乐、歌剧等都在他的选曲范围之内，更何况他平易近人，脸上总是带着动人的微笑。和他在一起，乐团总能产生新的点子”。

　　作为“最大古典音乐节”伦敦逍遥音乐节的主角，BBC交响乐团每年都在音乐节上承担着重要的演出工作，而安德鲁·戴维斯爵士总是在音乐节的最后一晚担任音乐会的指挥，精彩而极富感染力的表现让这位老绅士收获了不少“铁粉”。“即便是在观众看来，他也是一位平易近人的音乐家。登场时他的脸上总是带着笑容，让人感受到他对音乐的热爱和活力”。

　　BBC交响乐团成立以来，已走过了90年的历史，而保罗·休斯在乐团总经理这一岗位也相伴乐团走过20载。如何在新的时代将这支老牌名团管理好、运营好，保罗·休斯称这离不开他身边一支专业而团结的团队。作为一支与BBC广播公司签约的乐团，BBC交响乐团不仅要为第三频道录制音乐节目，还要进行乐团的常规演出，奔赴国内外大大小小的巡演。他认为，乐团经久不衰的重要原因在于与音乐家、合作伙伴之间的“信任”，以及保有正确的价值观。

　　早在成立之初的二十年间，乐团曾完成了总共超过1500场音乐会的惊人数字。保罗·休斯称这是因为乐团几乎承担了当时逍遥音乐节的全部演出，加之听众对曲目的难度以及呈现质量要求并不像今日这般之高。现如今，BBC交响乐团的每场演出至少会安排2-3天进行排练，若是歌剧则至少排练一周，在这样的情况下，乐团一年演奏65套不同的曲目，听起来也是值得他们骄傲的数字。

　　采访中，保罗·休斯透露了乐团的排练节奏；“一般来说，周一到周二会在音乐厅排练并灌制CD，周三到周四为周五的演出做准备，这是我们的日常。而逍遥音乐节开始后，我们可就有两个月马不停蹄的演出，休息两周后，我们自己的音乐季又将开始。”而此次结束了中国巡演的10天后，今年的逍遥音乐节又要开始了。

　　初到深圳，保罗·休斯对这里产生了极大的好感：“这是一座很棒的城市，在这里开启我们的中国巡演之旅让我们身心舒畅。深圳的建筑很特别，市民中心的建筑还有灯光秀，我从未在别处看到过这样美妙的场景！”

　　未来，保罗·休斯期待乐团能与中国本土的青年音乐家们合作，并与喜爱音乐、学习音乐的孩子们更多接触，“希望让孩子们坐在音乐家们身边共同演奏，让他们从职业乐团的身上感受到专业和演奏的乐趣。”

来源：深圳特区报

　　英国三大交响乐团之一的BBC交响乐团将于6月30日首次莅深，在英国指挥界泰斗安德鲁·戴维斯执棒下，献演贝多芬、马勒、肖斯塔科维奇的交响巨著。

　　BBC交响乐团创建于1930年，主职是为BBC广播公司第三频道录制音乐以及在世界范围内进行巡演。作为最大古典音乐节伦敦逍遥音乐节的主角，该乐团每年都在音乐节承担重头演出。在历任指挥的掌舵下，乐团始终兼顾着音乐会和音乐节的高水准演出，在世界乐团中占据前列席位。此番首次莅深，乐团精心准备了贝多芬的《埃格蒙特》序曲、马勒的《旅行者之歌》以及肖斯塔科维奇的《第十交响曲》，届时将为鹏城观众献上一场震撼人心的交响盛宴。

来源：深圳晚报

在深圳，有很多人早已习惯了每个星期天下午同深圳音乐厅的默契“约会”。“美丽星期天”是一项公益项目，自2007年正式启动，到今年也已经满十二年了，项目的成功推进，离不开深圳市委宣传部、深圳市文化局的大力支持和理解。公益是什么？是只求付出，无私忘我的奉献，尤其是本身有繁重工作的艺术家们，国内的、国外的，本土以及他乡。6月2号下午的专场音乐会就是由这样一群有理想和分享精神的年轻人带来的———来自深圳市大提琴协会。该协会成立于2018年1月14日，汇聚了众多优秀的青年艺术家，每一把大提琴都有着漫长而坚定的旅程。从深圳出发，又再次重返，这种地缘情谊，对深圳城市由衷的喜爱，让这样一群才华横溢的人，通过大提琴这个介质，“用音乐沟通世界”。

演出当天，来了很多乐迷，全场几乎坐满了。曲目的编排上可以说很用心。这应该是大提琴协会举办的第一场全面而生动的音乐会，形式活泼多样，有向经典致敬，也有当下热播大剧的主题曲，奥斯卡获奖作品等；有独奏，三重奏，四重奏，合奏（注：合奏更是有39位专业大提琴演奏家参与演出！）；有现代舞，芭蕾，有诗朗诵……在古典与现代中穿行的心灵，觉醒于这样一场音乐的表达。

大提琴低调内敛的性格，伴着同样精神特质的演奏家，声音在音乐厅中缓缓流淌，让我欣赏，并为之动容。巴赫的纯净，肖邦的柔美，天鹅的舞姿曼妙；权利的游戏熟悉的历史感，爱乐之城的深沉回忆，以及月亮河早晨别致的琴音。此外，还有辉煌有力的勃拉姆斯《匈牙利舞曲第五号》，电影《天空之城》主题曲，有皮亚佐拉和波帕尔，都是大众耳熟能详的曲目，接受度相对比较高一些，也能引起更多的情感共鸣。前文中我有提到，大提琴的发音特点接近于人声。较于钢琴和小提琴，大提琴在“体质”上更柔软一些，温柔中亦有铿锵的步伐，低沉中也带有关爱和赞美。就像皮亚佐拉的遗忘，用大提琴来表现，反而能让人能更加珍惜，而不仅仅是在挽留些什么。在圣桑的《天鹅》中，39把大提琴完美的配合，给大众营造出一种静谧缓慢的氛围，与此同时，在湖面洁净的映照之下，天鹅的圣洁与优雅也被诠释出来。你说，是对的天鹅在寻找音乐？还是音乐本身就容纳了万象？我觉得二者之间是相通的。诚如遇到巴赫音乐的人，他总是能遇到，在一个机缘巧合的时刻，只是需要一颗同样善感的心，一种接纳的态度，接纳纯净，接纳即 将到来的新世界。

音乐会过去这么多天，有一幕依然让深深记着。芭蕾舞演员及天鹅曲目结束后，艺术家门又演奏了著名的《天空之城》。大提琴版的感受真的很不一样！一块柔软的绸布，一阵岁月的风，不问来路，不问归途，低沉的琴音在音乐厅内回响。很厚，很痛惜，总有一些不得已的东西，就是生命中那种不可言说的部分，这种细腻深沉的感情交给大提琴吧。坐在我旁边的一位阿姨，在音乐最开始的部分就已经忍不住落泪。这是音乐和情感的互动，正如本场音乐会策划吴昊老师所说，“给大提琴的声音一双艺术的翅膀”，让它触动、掠过我们的心灵。

是的，很感动。在这场音乐会里听到用心和才华，听到祝福。

我想，每一个会拉大提琴的人，都是会发光的人，像我深爱的小提琴一样，都在用自己的方式诠释着情感，表达着各自理解中的人生。借此小文，对参与演出的艺术家和策划老师表示衷心的感谢。（摄影/张开城）

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　　端午小长假将至，深圳音乐厅将在6月6日献上由大提琴女神艾丽莎·韦勒斯坦带来的巴赫大提琴无伴奏组曲。6月9日，亚洲第一位肖邦国际钢琴比赛冠军得主邓泰山也将在深圳音乐厅演绎德彪西、舒伯特和肖邦的浪漫篇章。

　　作为全球最具影响力的大提琴家之一，大提琴家艾丽莎·韦勒斯坦被视为马友友的“女接班人”，此次在深圳的演出将开启她的首次中国内地独奏巡演。艾丽莎·韦勒斯坦曾与欧洲几乎所有的主要乐团合作过，合作过的指挥包括杜达梅尔、艾森巴赫、帕沃·贾尔维、祖宾·梅塔、马蒂亚斯·平切尔、谢米扬·毕契科夫、梵志登等，她还以独奏家和室内乐艺术家的身份出现在世界各地的主要音乐节上。

　　1980年10月，邓泰山在华沙一举斩获第十届肖邦国际钢琴大赛金奖，同时也成为了第一位在国际顶级音乐赛事上获此殊荣的亚洲钢琴家。傅聪曾说过，“邓泰山是世界上少数能真正理解肖邦语言的钢琴家之一”。巧合的是，肖邦被称为“浪漫主义钢琴诗人”，而邓泰山所呈现的肖邦，常常能够准确捕捉作品中的情感，从恢弘威武到深情婉转，从高亢激昂到低沉惆怅，无一不在掌控之中。此次演出，上半场他将带来德彪西的六首前奏曲、舒伯特的《C大调钢琴奏鸣曲》，下半场他将演奏《升F大调船歌》《C大调波莱罗舞曲》等肖邦作品。

　　为纪念现代护理学科创始人弗洛伦斯•南丁格尔，国际护士理事会将每年5月12日定为“国际护士节”，这个节日属于每一位在平日里付出辛勤劳动与无限爱心的护士们。5月10日下午，由深圳市卫生健康委员会主办的“深圳市2019年国际护士节表彰会”在市人民医院盛大举行。在本次活动中，深圳音乐厅联袂深圳市盐田交响乐团室内乐组合上演了一场精彩纷呈的“美丽星期天”公益音乐会，并将充满感恩与祝福的艺术之礼献给了美丽的“白衣天使”们。

　　演出在一曲悠扬的钢琴三重奏《爱的致意》中拉开帷幕，甜蜜温馨的旋律、温婉动人的节奏，抒发了演奏家们对医护人员真挚的崇敬、赞美与感激之情。随后，乐团及歌唱家们轮番上演，不仅演奏了《自由探戈》《天鹅》《快乐的女战士》等抒情优美的作品，还演唱了《白衣天使之歌》《我的深情为你守候》《热唇之吻》等多首涤荡人心的歌曲。音乐会节目讴歌南丁格尔不畏艰险、勇于献身的人道主义精神，并以鲜明的节日主题和精美的艺术呈现，为长期以来奋斗在一线、救死扶伤的广大医护工作者们奉献了一场精彩的慰问表演。演出最后，音乐会在大合奏《天空之城》中落下帷幕，持续逾一小时的演出现场气氛热烈，场下观众无不陶醉其中。

　　此次恰逢第108个“国际护士节”，深圳音乐厅精心策划，为“白衣天使”们送上了节日的祝福，并向大爱无疆、无私奉献的医护群体致以最崇高的敬意，共同谱写和谐医患的新篇章。据了解，“美丽星期天”公益演出由深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局主办，是深圳音乐厅自2007年开业以来在全国首创的，目前也仍是国内规模最大、坚持时间最长的大型系列公益演出项目。该项目至今已举办超过400场演出及活动，惠及近50万观众，成为了深圳市家喻户晓的公益文化品牌。（深音宣）

　　即将到来的5月12日“母亲节”，星海音乐学院音乐教育学院副院长皮晓彩、广东技术师范大学音乐学院声乐副教授苏玲芬、华南理工大学艺术学院声乐系副主任黎丹等多位优秀声乐教师将登上深圳音乐厅“美丽星期天”舞台，演绎《天之大》《晚霞中的红蜻蜓》《烛光里的妈妈》《游子吟》《祝福母亲》……用歌声为天下母亲献上节日祝福。

　　接下来，“美丽星期天”还将陆续推出精彩主题音乐会。5月19日，深圳交响乐团附属青少年交响乐团将在乐团首席指挥黄祖麒执棒下，演奏罗伊·菲利普改编的《妈妈咪呀》、韦伯《歌剧魅影》、理查德·罗杰斯《音乐之声》以及柴可夫斯基《1812序曲》等经典作品。5月26日，古典音乐乐评人、资深专栏作家焦元溥将为观众带来一场音乐大讲堂，阐述对“钢琴作品如何呈现情感”的想法。​

来源：深圳晚报

　　在众多西洋乐器中，铜管乐器以多变的音色、丰富的表现力、兼具高亢嘹亮和浑厚低沉的乐音成为乐团中不可或缺的部分。而铜管五重奏的演奏，不仅比恢弘的交响乐作品多了一份优雅和活泼，还能把严肃古典乐和灵动爵士乐结合起来，带给观众独特的音乐体验。5月5日，波士顿铜管五重奏将用两支音色明朗的小号、一支柔和高雅的法国号、一支长号和一把大号，在深圳音乐厅缔造一场古典交融爵士的视听盛宴。

　　波士顿铜管五重奏由波士顿大学音乐系学生创立于1986年，演奏家们使用的是音色明亮纯正的雅马哈铜管乐器，游走在跨界与创新的边缘，让古老悠久的经典作品迸发出新的活力。本场演出中，观众将可以欣赏到《苏格兰的蓝铃花》，这曲简单的民歌经过改编之后成为长号演奏家的“试金石”，从中可以听到许多华丽的炫技；还可以欣赏到华金·图里纳的《幻想舞曲》、法雅的《火的仪式舞曲》、皮亚佐拉的《天使米隆加》、艾灵顿公爵的《大篷车》等。

来源：深圳特区报

　　如果你观看了2019深圳“一带一路”国际音乐季开幕音乐会，那么相信你对音乐天才少女艾玛·多伊彻印象深刻。3月27日晚，艾玛·多伊彻就在深圳音乐厅为市民带来一场个人音乐分享会。

　　在分享会上的上半部分，艾玛·多伊彻用小提琴和钢琴演奏了巴赫，舒伯特和斯卡拉蒂的名曲以及她个人创作的钢琴奏鸣曲。除了个人演奏，她还联手我国中提琴演奏家、教育家白明,青年钢琴家沈璐和青年女高音歌唱家陈丽安共同奏响她所创作的三重奏，小提琴协奏曲和歌剧《灰姑娘》选段。而在下半场，她也和观众们分享了她的音乐灵感和想法，并进行了钢琴即兴演奏。

来源：深圳新闻网